Pia Camil

Pía Camil se inspira en los paisajes urbanos de América Latina, abordando la historia del modernismo para crear pinturas, esculturas, performances e instalaciones. A menudo usando procesos laboriosos con fabricantes locales, la artista desacelera, con producción artesanal, el ritmo frenético de la manufactura en masa, lo cual puede apreciarse en el carácter íntimo de sus piezas.

Su obra ha sido exhibida internacionalmente, con exhibiciones individuales recientes que incluyen: Velo Revelo en el Clark Art Institute de Williamstown, Masachussets (2020); Fade into Black en el Queens Museum en Queens, Nueva York (2019); Bara, Bara, Bara, en Tramway, Glasgow, Escocia (2019); Telón de Boca en el Museo Universitario del Chopo en la Ciudad de Mexico, México (2018); Split Wall, en Nottingham Contemporary, Nottingham, Reino Unido (2018); Fade into Black en el SCAD Museum of Art, Savannah, Georgia (2018); A Pot for a Latch en el New Museum, Nueva York (2016); Bara, Bara, Bara en el Dallas Contemporary, Dallas, Texas (2017); Skins en el Contemporary Arts Center en Cincinnati, Ohio (2015); y Cuadrado Negro en el Basque Museum-Centre of Contemporary Art, Vitoria-Gasteiz, Araba, España (2013).